一間小屋的紀錄網站:http://pacavalj-shouse.blogspot.tw/
2011年5月25日
2011年5月5日
狼煙榖雨祈福行動

圖源:方言藝術空間
創作年代:2011
尺寸:約20分鐘
媒材:Performance Art
展演紀錄連結
【展演資訊】
谷雨行動第五回
日期:2011.4.25
地點:水泉山莊,西安
台灣原住民族的「狼煙」是部落傳遞訊息的方式,或有目的訴求的媒介物 。引用「狼煙」施作地點位於大陸西安東郊洪慶山農家樂,那兒是一個因應社會急速城市化後,農業作為經濟政策推動休閒產業的地方,一個被劃為國家風景區明令禁火的場所,卻隨處可見如房子般高的柴堆;身處於大陸農地去思考著「狼煙」的意義,以及以土地為生的人民與政府的關係。
這是一個在想像中去開展冒險的旅程,由曾接收到的訊息感受到某種禁忌,懷著目的去摸索與探測地表的緊張身體,劃出從台灣到大陸的一個游標物位移路徑。過程中愛(艾)與Ui(未)的出現,其字音與淺顯字義在這裡成為一個象徵或符號,通過拙劣的巫師把戲去壓蓋與失控對應前者。最後發放裝著紅色染料的小噴壺,想陷參與者之手於難以清洗的不義之中。
標籤:
台灣原住民族,
計畫,
狼煙,
event,
Performance
2011年4月30日
2010年10月18日
現打蝸牛 Fresh Snail
2010,臨場藝術,20分鐘。展演於「身體與食物」,鳳甲美術館,台北
身體行為處於類似料理節目的場景,並非意圖集合食材,去作為一個線性完成的流程,而是處理一個主要食材的思考。「現打蝸牛」一詞來自台灣東部省道旁常見的招牌,「現打」取自台語「現殺」的意思,意指保證食材新鮮可口。而蝸牛這個外來種,現打之後,體內有著滑稠且難以處理的黏液。這個特殊的黏稠介質,除了串連起了藝術家對於從小離異的母親之記憶,還擴及至這個蝸牛物種與台灣土地的關係。
"Fresh Snail", Live Art , 2010, 20 mins.
"Live Art: Body and Food", Hong-Gah Museum, Taipei.
One of the main ingredients of thought processing.
Snail often appear in eastern Taiwan restaurant, on-site crushing snails is a big selling point for processing, ensuring its freshness.
And this alien snail, the body thick and difficult to deal with slippery mucus.
This special viscous media, in addition to serial divorced from the artist's childhood memory of mothers, but also extend to the land snail species, the relationship with Taiwan.
2010年8月31日
願景:大鳥壁畫提案 Hope–A Wall Painting Proposal for Pacavalj Tribe

創作年代:2010
尺寸:依展出現場而異
媒材:基地模(180*270cm)、投影、影像輸出
展覽靜態紀錄連結
台東縣大武鄉大鳥村於88風災中土石嚴重坍方造成14戶民宅損壞,而被政府判定劃設特定區域,但在該村強力反對下獲得免於遷村的勝利,並由政府投入大筆經費進行水土防禦工程;風災某種程度也聚合了村民意識到部落文化傳承的重要,但當地歷史記錄做的並不完善,需要花時間追溯與統整。
於是在這裡有個社區壁畫提案,結合工程裡一個巨大的檔土牆去進行,繪畫內容便以大鳥村的尋根內容作為主題,以及屬於大鳥村本身的神話與傳說為主。模擬全村與山坡上擋土牆的縮小比例模型去做為一個在地溝通的介面,並提出壁畫提案草圖方便村民提供意見與修改內容,以集體記憶建構其地方詩學;別於刻板的部落入口印象,期望能進階進行屬於在地民眾的集體創作。
工程承載著全村村民永免於恐懼的願景,但各個沒把握,小小的安靜的村落又有著綿密的人事與政治糾葛,文化或創意在那裡可能僅為生存的考量。遠離熟悉的藝術圈外,藝術家以有限人力與資源如何天真的運行?以身為度測量著藝術在那兒如何的可能?這裡是一個中長期在地的流動計畫,模型作為探測器,承載著初步階段的重要任務,在台北論壇雙年展的展場中也成為外部(觀眾)投入資訊與意見的啟動之物。
作品描述
主要有一個底座約180x270cm的基地模,模型呈現的是大鳥村民聚落與檔土牆設施,壁畫草圖圖樣數張輪播投影在基地模上的檔土牆(現場已調整至明亮而有想像的白光),基地模底座崁入音響,播放排灣族語介紹這個提案(作品)。牆面有一些靜態攝影,影像內容為訪查許多原民部落一些佚名作品,它們多數出現在社區活動中心司令台,以寫實樸拙的手法呈現劇場式的繪畫或浮雕。拍攝採樣的範圍選取為台東南部相距約50公里進行88災區重建聯動計畫而相互串聯的幾個部落(包含大鳥部落)。
Hope – A Wall Painting Proposal for Pacavalj Tribe
2010
Dimensions variable
Architecture models, projection, photography
The deadly landsides during Typhoon Morakot on August 8, 2009, destroyed 14 homes in Taniao Village in Tawu Rural Township, Taitung County. Although the area was then designated a special zone by the government, the villagers strongly opposed plans to relocate them. In light of this, it was decided to invest in flood and landslide control work to make the living environment safer. The typhoon also caused villagers to reflect on and recognize the importance of their unique tribal culture and heritage. However, local historical records were far from comprehensive, so tracing and organizing that work took time.
This community mural project is part of a larger program to build a huge retaining wall. The paintings used to decorate the wall are to be based on Taniao villagers’ search for their roots and the various myths and legends associated with the village itself. The work started with a scale model representation of the village and the retaining wall on the mountainside as an interface for local communication. It also provided virtual drafts of the mural for villages to view and express their own ideas, with revisions to be included in the final work. It is hoped that this approach infuses the final product with a community or collective identity. This project was of particular importance to the village because it represented a vision of the future in which they could live without fearing for their lives every time a typhoon approaches.
However, even a small, peaceful village such as this has its own complex personal relationships and politics, so we first had to consider whether it was even possible for culture to coexist with innovation in such an environment. Besides being far removed from the art world, how was an artist to proceed with such limited manpower and resources? Clearly the artist needed to determine in person whether art was feasible in such a location. This particular project is a medium to long term program and as such, the model plays an extremely important role in the initial planning period. It serves as a focal point at discussion forums, allowing members to be informed about the nature of the project whilst also encouraging villagers to voice their opinions.
Work Description
There is an approximately 100x150cm base site model. Because the content of the wall painting could change as a result of field surveys in the area, several possibilities will be projected onto the retaining wall, on the site model. The base of this model has its own embedded speaker system which will play recordings of local children telling stories about Taniao Village in the local Paiwan language.
The wall is decorated with photographs, examples of anonymous works collected from various aboriginal villages, many of which previously appeared on the stage at community activity centers. Their simple and realistic depictions showcase theatrical type paintings or sculptures. These photographs were collected from villages (including the Taniao Village) in southern Taitung with in a 50km radius, connected through the 88 Disaster Reconstruction Joint Program. (Translated by Andrew Wilson.)
2010年5月15日
A_M ART MANAGER & ACTIVE

展覽紀錄連結
尺寸:依場地
媒材:裝置、印刷品
創作年代:2010
A_M ART MANAGER & ACTIVE為國際專業藝術經紀,主要執行策展規劃、文化專案、藝術授權、收藏諮詢等。A_M特於20xx/xx/xx~xx/xx於國際級展場:OOXX,舉辦OOXX,推出眾多新銳年輕藝術家以饗諸位尊貴的嘉賓。派對活動<VIP Lounge-OOXX One night Stay>僅開放給A_M首選鑑賞家,僅定於20XX.XX.XX晚間十一點五十五分邀請諸位嘉賓神秘入場,A_M活動在AM開始,我們將在午夜12點之後品嘗仙度瑞拉閉關之夜,除備有M100特調cocktails,並深度分析在此展出的新銳年輕藝術家及其走勢圖。您是我們尊崇的特邀貴客,此私人活動僅憑邀請卡認證入場,切記!
2010年5月1日
尋找記者保羅
2010年4月18日
城中粗工特區 URBAN CO.

計畫影像紀錄:https://picasaweb.google.com/amaantw/UrbanCo#
我們關注那些時而顯露又無端被忽略的城市片段,它們發生在生活節奏的間歇處,與我們群聚之處。在這個新興、有活力而短暫的藝術街區中,我們在此集結,採取 行動,並且給以某種形式的紀錄,希望找出界定藝術家在地方/空間/城市中的具體位置的可能,藝術家是如何展現為行動者?又如何實踐出他們與整體社會的關係?
『好粗工』們說:「請給我一份臨時工」
臨時辦事處:「打開-當代藝術工作站」
開放時間:2010/4/22-5/21,星期四~日 15:00-20:30
地址:台北市中華路一段91巷13號
*開工趴踢:2010/4/24(六),18:30-21:00
破冰儀式、特調保力達B、餅乾塔、粗工歌發表、卡拉ok歡唱
「城中粗工特區」網址:
活動範圍於城中藝術街區
感謝:忠泰建築文化藝術基金會空間贊助
2009年11月24日
蝸牛樂園 Snail Playground
不在場II
相簿連結
尺寸:依場地
媒材:輸出、相框
創作年代:2009.12
這個時代流行自己的影像留在別人的數據庫裡,不見得看得到或擁有......
這裡是關於不同世代對「觀看」這件事所延展的討論,展呈的方式很復古,有一種家庭或私人的邀約與交際姿態;回想不太久前的年代(或現少數),人們聚會留下的合影可以拿到事後加洗的照片,現今數位的發達讓留下影像更是輕易,但我們卻不知道它們會出現在哪裡?
作為材料的影像來自某些人的blog或網路相簿裡,而馬賽克這樣的數據運算出現的涵義,可暗指一個不該出現的東西;我不清楚我是不是該在場?於是這些從網路世界裡搜尋、收集來的影像,我將有出現我身影的部分,作了一點處理。
2009年2月2日
2009年1月21日
「展一間,」中途紀錄
個人的私密物件
總是透露著 既隱諱
又張狂的秘密
像是一場公開的赤裸
上面這段話,是出現在我所謂的個展「展一間,」的牆面留言,從1月5日展期至今,似乎我該做點對展覽的整理,但千頭萬緒不知從何下手就這麼一直拖著,那麼,就借用這句子開場好了。
2009年1月1日
「展一間,」
「展一間,」檔案照
我的居所總是既混亂又骯髒,我也嚮往著如詩般純淨的生活空間,是否可以以近乎偏執又瘋狂扔掉我住所的許多東西,在低限的條件下去達到我對居所空間框架出的美景?一個現實的問題迎面而來,那些混亂是從何而來?又是否可以透過身體的勞動與過程去達到感性、無雜的簡潔化?而那些曾與我相關的生活物件在展場又會帶給我或觀眾什麼訊息?活動的主體究竟是如何在看待我們在生活中最基本的親密單位—居所?
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我將極力清除個人居所不太常用大大小小的物品,它們會移至一個稱之為”展場”的空間,我會長時間在那個空間思考這些物件,並將它們視為材料進行排列、重構、組合等。在這個整理的期間,展場作其功能性的啟動:在一定的展期進行展覽,並且是24小時開放,允許觀眾碰觸展品或許他們也可以取走想要的物件(如果他們要的話)。
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「展一間,」張恩滿 / 年終掃除計畫
時間:2008/1/5~1/24,24小時開放(週一休)
地點:打開─當代藝術工作站〈OCAC〉
地址:板橋市民權路202巷8弄6號
2008年10月15日
60103
作品名稱:
媒材尺寸:單頻道錄像,3'
創作年代:2008
真實激烈打鬥的拳擊比賽加上柔美娛樂的老歌,歷久不衰的KTV伴唱帶成為影像創作的介面,而我想像著;如果是藝術家會如何來使用或操作這個介面?也許作品的動機有來自Rosenberg的競技場說,或是歷史回溯對應至古羅馬競技場的"表演",亦是Marx Ernst 對拼貼的註解:「兩個距離遙遠的實體在雙方都陌生的平面上相遇」。
這個沒有意義的拙劣影片的"意義"是透過急速的轉換,以及毫不相干的歌詞與視覺斷裂而得以構成。預告下一回開拍的伴唱MV是軍歌〈我有一支槍〉,文本擷取自蘇珊宋塔娜《論攝影》之〈在柏拉圖的洞穴裡〉篇,所以你已經知道,我要去拍那些拍別人的人。
2008年6月4日
【展覽紀錄】水池+時間的風景
展覽紀錄
〈時間的風景〉
創作年代:2008
尺寸:依展場
媒材:輸出
透過巨大的毛玻璃牆,逐一攝影擷取眼前的景緻,連續的細微差異黏縫成一幅全景。而重複出現的絮列與框景,古典的成為場所的一部份;拼湊的,被移植的,低調的,隱沒在巷弄間,或重返那個此時此刻的風景,像是一種圖誌,無預警地穿透了每一個曾經的在場者。
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〈水池〉
創作年代:2008
尺寸:依展場
媒材:裝置
共同施工者:汪紹綱、邱竣傑
如果面對觀眾進入展場,而藝術家決定用何種姿態邀約與擁抱他們?表象的去模仿,或戲謔般再現一個『園林造景』,含存的卻是抒情感知的所在。
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