蝸牛樂園 Snail Playground

2009, Video, 5' 46

蝸牛在這裡成為主要注視的對象，它極為緩慢的爬行、伸縮等等具延遲性的動作，有如高速攝影展現的超慢速影像，充滿著影像語彙的美感。身上的殼常被人們引喻為一種社會生活現實的特徵，它身上被強加一些貌似知名地標建物的小模型，借用蝸牛的殼在一個微型場域中沒有地點的地點移動：一個貌似台灣的土丘菜苗圃。

最後，它們在享盡我為它們準備的美味餐點後，殼被打碎清除黏液後將成為我們的美食。

不在場II

相簿連結
尺寸：依場地
媒材：輸出、相框
創作年代：2009.12

這個時代流行自己的影像留在別人的數據庫裡，不見得看得到或擁有......

這裡是關於不同世代對「觀看」這件事所延展的討論，展呈的方式很復古，有一種家庭或私人的邀約與交際姿態；回想不太久前的年代（或現少數），人們聚會留下的合影可以拿到事後加洗的照片，現今數位的發達讓留下影像更是輕易，但我們卻不知道它們會出現在哪裡？

作為材料的影像來自某些人的blog或網路相簿裡，而馬賽克這樣的數據運算出現的涵義，可暗指一個不該出現的東西；我不清楚我是不是該在場？於是這些從網路世界裡搜尋、收集來的影像，我將有出現我身影的部分，作了一點處理。

【動態紀錄】「展一間，」年終掃除計劃

【動態紀錄】「展一間，」年終掃除計劃 from amaan on Vimeo.

「展一間，」中途紀錄

個人的私密物件

總是透露著　既隱諱

又張狂的秘密

像是一場公開的赤裸

上面這段話，是出現在我所謂的個展「展一間，」的牆面留言，從1月5日展期至今，似乎我該做點對展覽的整理，但千頭萬緒不知從何下手就這麼一直拖著，那麼，就借用這句子開場好了。

「展一間，」

「展一間，」檔案照

我的居所總是既混亂又骯髒，我也嚮往著如詩般純淨的生活空間，是否可以以近乎偏執又瘋狂扔掉我住所的許多東西，在低限的條件下去達到我對居所空間框架出的美景？一個現實的問題迎面而來，那些混亂是從何而來？又是否可以透過身體的勞動與過程去達到感性、無雜的簡潔化？而那些曾與我相關的生活物件在展場又會帶給我或觀眾什麼訊息？活動的主體究竟是如何在看待我們在生活中最基本的親密單位—居所？
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我將極力清除個人居所不太常用大大小小的物品，它們會移至一個稱之為”展場”的空間，我會長時間在那個空間思考這些物件，並將它們視為材料進行排列、重構、組合等。在這個整理的期間，展場作其功能性的啟動：在一定的展期進行展覽，並且是24小時開放，允許觀眾碰觸展品或許他們也可以取走想要的物件（如果他們要的話）。
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「展一間，」張恩滿 / 年終掃除計畫
時間：2008/1/5~1/24，24小時開放（週一休）
地點：打開─當代藝術工作站〈OCAC〉
地址：板橋市民權路202巷8弄6號

60103

作品名稱：
媒材尺寸：單頻道錄像，3'
創作年代：2008

真實激烈打鬥的拳擊比賽加上柔美娛樂的老歌，歷久不衰的KTV伴唱帶成為影像創作的介­面，而我想像著；如果是藝術家會如何來使用或操作這個介面？也許作品的動機有來自Ro­senberg的競技場說，或是歷史回溯對應至古羅馬競技場的"表演"，亦是Marx Ernst 對拼貼的註解：「兩個距離遙遠的實體在雙方都陌生的平面上相遇」。

這個沒有意義的拙劣影片的"意義"是透過急速的轉換，以及毫不相干的歌詞與視覺斷裂而­得以構成。預告下一回開拍的伴唱MV是軍歌〈我有一支槍〉，文本擷取自蘇珊宋塔娜《論­攝影》之〈在柏拉圖的洞穴裡〉篇，所以你已經知道，我要去拍那些拍別人的人。

【展覽紀錄】水池+時間的風景

展覽紀錄

〈時間的風景〉
創作年代：2008
尺寸：依展場
媒材：輸出

透過巨大的毛玻璃牆，逐一攝影擷取眼前的景緻，連續的細微差異黏縫成一幅全景。而重複出現的絮列與框景，古典的成為場所的一部份；拼湊的，被移植的，低調的，隱沒在巷弄間，或重返那個此時此刻的風景，像是一種圖誌，無預警地穿透了每一個曾經的在場者。

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〈水池〉
創作年代：2008
尺寸：依展場
媒材：裝置
共同施工者：汪紹綱、邱竣傑

如果面對觀眾進入展場，而藝術家決定用何種姿態邀約與擁抱他們？表象的去模仿，或戲謔般再現一個『園林造景』，含存的卻是抒情感知的所在。

pixel

「它曾在那兒，旋即分離；曾經在場，卻已延遲異化」--羅蘭．巴特

掃描家族的歷史性照片，儲存成為非物質性可延展的數學性影像，借用電腦顯示的基本單位：pixel（像素；或稱畫素），將影像構成的像素放大至一個個清晰可見的中性均勻色塊；” 像素”在這裡既是創作的對象與手段，也是我們藉由螢幕接收資訊來源的最小原生，並與作者本身的情感記憶結合；兩者相加卻產生一種冷漠疏離的語意。

如果攝影仍有本質的話，那麼引起我們追憶衝動的是什麼？作者的位置在這裡可見與可不見，而借數位化去轉介觀看家庭照片引發的注視與流轉，又能引發多少情感?

"pixel", 2008, video, 2" 52'

Scan historic family photos, storage material can be extended to become non-mathematical nature of image, to borrow the basic unit of computer display: pixel (pixels; or pixels), to enlarge the image composed of pixels visible to the neutral one Uniform color; "pixel"in here means both the creation of the object, which we receive information through the screen, the smallest primary sources, and with the combination of their own emotional memory; the two together to produce a cold and alienated but semantics.

If there is still the essence of photography, then cause us to recall what is the impulse? The location of visible and can be seen here, and by referring to the digital viewing family photos and circulation triggered by watching, how much can lead to feelings?

我眼中的妳如此美麗

輸出，環氧樹脂，10x10x10cm

奇觀不只是影像的集合，而是一種由影像所媒介的社會關係。

--居伊．德波( Guy-Ernst Debord, 1931-1994 )　

關乎一種集體表演，與社會模型化行為探趣。

設定了特有的結構與角度，於網路上徵詢探求取得了100張美少女自拍照，將收集來的圖片，作統合性的整理與修飾，每張圖片以同樣大小的方形尺寸輸出，裝置排列。透過採集（collection）一張張青春無敵閃亮亮的標示，她們是如此美麗與相像；類似化群集性的表情、動作與裝扮，輕盈地飛舞穿梭於網絡間。

一張張自拍照，是展示也是邀請，更是一種多重角度的視點介面切換。看著那些觀看自己的美麗臉龐，在屬於自己的，特定的劇場框架裡演出，公領域與私領域的疆界模糊，而自拍的場景來自帶著不同複雜訊息的私領域，為了更突顯與強化其公眾的表演性與相似性，於是我將背景去除。　　

透過主題與展出的形式，仍可在普遍美感認知下執行，在操作介入裡大量動用到軟體後製：複製、貼上與修改，擬似攝影進入暗房的執行，相對傳達的也是社會模型化行為的複製性；這裡選取的影像傳達的複製性非負面狀態，而是可能為某一時代某一族群的形象指標，串流展演出的奇觀。